國立臺北大學社科院USR計畫、超現代公民行動聯盟、及高齡與社區研究中心合作，於115年4月16日在臺北大學圖書館6樓會議室，舉辦一場別開生面的「影像科技與社會連結」青銀共學講座活動。本次演講由曾敏傑教授主持，邀請到新銳導演葉宗軒擔任講師，葉導演橫跨藝術創作與科技研究，擁有英國皇家藝術學院碩士及臺藝大博士的背景，曾拍攝一系列與身障及罕見疾病有關的演片，作品並曾榮獲國際身心障礙影展首獎。當天現場共有約30名研究生及參與USR的社區長者參加，共同見證了一場跨越年齡藩籬、融合感性藝術與理性科技的生命對話。

青銀共學新趨勢：大學校園成為終身學習場域

演講主持人、同時也是推動USR計畫多年的曾敏傑教授於開場時表示，這次演講結合社工所社會倡導的課程，不僅邀請研究所學生參與，更媒合社區長輩走進高教殿堂，體驗研究生的上課內容。他指出，教育部近年推動「第三人生大學」，規劃高齡者的學習資源從社區大學銜接到正規高等教育；同時在少子化與高齡化並存的全球趨勢下，「青銀共學」已成為大學轉型的重要方向。曾教授也提到，在過去幾年的USR計畫中，常看見長輩比學生更認真學習的動人畫面，例如今日現場便有85歲的長輩、84歲的國中退休校長，提前半小時到場準備聽講，展現出強大的學習生命力。

從科技演算法到人性的回歸：影像的雙重力量

葉宗軒導演本身也是逢甲大學兼任助理教授，以其個人豐富的獲獎經驗出發，深入淺出地梳理影像科技的脈絡。他特別探討了當前 AI 時代下，科技與人之間的複雜關係，並引述歷史學家 Yuval Noah Harari 的觀點，指出演算法往往將複雜的人類情感（愛、恨、喜、憂）簡化為單一的「參與度」（engagement），這在商業運算下可能導致仇恨言論或偏激內容的擴散，成為當代社會的巨大挑戰。

然而，影像同樣具備療癒與連結的力量。葉導演向現場學員展示了影像如何作為一種「造夢」的工具，將內心的恐懼、夢境甚至生理感官（如近視的模糊感）轉化為可共感的世界。他透過與 Spotify 或 Netflix 個性化推薦的對比，引導研究生思考：如何在個體化內容氾濫的時代，透過敘事與大眾取得真實的「深層連結」。

在講座中，葉導演分享了令人驚豔的學術研究成果。研究顯示，當不同背景、個性的觀眾觀賞如希區考克（Alfred Hitchcock）這類敘事結構嚴謹的電影時，大腦的反應會趨於同步，這種現象稱為「跨試者同步性」。他的研究更進一步證明，相較於單純的被動觀看，互動式的敘事媒材（如互動影像或電玩）能激發更強烈的情緒反應與記憶連結，這對社工專業在進行「社會倡議」時具有高度參考價值，顯示透過創新的影像媒介，確實能將個人的受苦經驗更精準地傳遞給大眾。

《停格人生》：紀錄罕病患者的生命火光

最令現場長輩與學生動容的部分，是葉導演分享其代表作《停格人生》（Stills Moving）的製作過程。這部榮獲「國際身心障礙影展」首獎的停格動畫，是以漸凍人（ALS）為主題，講述一位雕塑家在身體機能萎縮之際，如何將最後的生命力注入作品中。

葉導透露，這部影片在 AI 盛行的年代，堅持使用最耗時的「停格拍攝」，每天 10 小時僅能換取 5 秒鐘的畫面。他感性地說，這種緩慢、煎熬的創作過程，正呼應了病友面對疾病的挑戰。曾敏傑教授對此感觸良多，他回憶起 30 年前創辦罕病基金會時，曾關注過用「眼睛」操控飛彈的軍事科技，如今這些科技已轉化為幫助漸凍人與世界溝通的輔具；他強調，社工的價值在於陪伴那些「暫時沒有治癒希望」的人，而影像正是社會倡議中最有力的武器。

青銀對話與實踐：看見那些被忽視的後腦勺

在 Q&A 環節中，多位長輩分享了自身的觀察，甚至有長輩泛著淚光分享影片何以觸動自身陪伴叛逆女兒成長的過往，以及長者陪伴中風朋友或視障者的經驗，認為影像確實能引發大眾的體諒。也有學員分享自己如何嘗試與 AI 溝通，認為人類的情感始終是科技的後盾。曾敏傑教授最後引用楊德昌電影《一一》中的台詞：「因為你看不到，所以我拍給你看。」作為結語；他勉勵研究生，社工專業與影像藝術的結合，核心目標都在於「問那些大多數人不問的方向」，去關注社會中被忽略、少數且微弱的生命需求。

本次講座在熱烈的討論中落下帷幕，不僅成功傳遞了數位影像的科技知識，更透過藝術媒介搭起了跨世代的情感橋樑，更落實了臺北大學 USR 計畫在社區扎根與社會關懷上的堅定與承諾。