訊息
當歲月的「石頭」遇上溫柔的「棉線」，會擦出怎樣的生命火花？115年4月14日下午，一場別開生面的藝術工作坊，在新北市美術館與國立臺北大學社科院USR計畫共同合作下，邀請橘子讀書會25位高齡長者，在臺北大學歷史系辛法春老師率領下，溫馨前往鶯歌新美館（NTCAM）參與「舊時光‧新藍圖」藝術共創工作坊，引導長輩體驗藝術帶來的魔力，並且在專人導覽下參觀了新北市美術館。這不僅是一場藝術的感受，更是一次將樂齡族群的生命經驗與在地產業歷史，進行深層連結的實踐，更開發了「創意長者」在當代美術館空間中的無限潛能。
新美館教育服務部與USR計畫的合作
本次活動得以順利推動，特別感謝新北市美術館教育服務部的館員高愷珮與謝孟容在幕後積極協調，在二月初兩位館員即和曾敏傑教授取得聯繫，並且規劃合作的內容和可能性。雙方的合作最早可以追溯到2024年12月，為了開發樂齡族群親近國內藝術館舍和資源，在曾敏傑教授的建議下，高愷珮曾在《學老誌》第六期中發表〈藝術與銀髮生活〉一文，旨在介紹藝術在銀髮生活中的重要性，以及幫助銀髮長輩善用國內藝術機構的資源。
這次活動更針對橘子讀書會成員的特性，將美術館的展覽資源轉化為具備參與性與療癒性的教育活動。這種由美術館專業館員與大學USR計畫的合作模式，不僅打破了藝術的門檻，更讓美術館成為社區長輩生活中的「第三空間」。當天工作坊由資深老師陳韻文及許惠慈主持，從引領長者們跨越時空的肢體遊戲中，將新北市早期重要的「礦業」與「紡織」產業，透過情境想像、聲音描繪和肢體動作等，演示礦場每日的工作內容和生活景像。
在工作坊的第一階段，長者們進行「團體聲音與身體遊戲」。成員們在寬敞的活動空間中，透過模仿礦坑裡的敲擊聲與紡織廠機器運轉的規律節奏，將沈睡在記憶深處的時代記憶，轉化為肢體動作。對許多曾親歷台灣經濟起飛年代的長輩而言，這不只是遊戲，更是一次與青春歲月的重新對接。應活動要求，學員們攜帶了黑白舊照片、有故事的石頭，或是珍貴的織品；當小組每個人分享自己的生命故事時，一雙雙感動的雙眼，仿佛告訴彼此，妳的故事裡，也有我同樣的人生體驗！
一位長輩拿出了泛黃的照片，講述當年父親曾出入礦場的真實經歷；另一位則分享了一件親手編織的毛衣，細述棉線中30年來自己親織並收藏包裹的痕跡。這些看似普通的物件，在美術館的場域中被賦予了如同「展品」般的尊嚴。透過分享，長輩們不僅是在回憶，更是在進行一種「生命回顧（Life Review）」。這種敘事過程能有效幫助長輩整理自我認同，從過去的勞動經驗中提取正向能量，進而達到心理上的療癒與平靜。
工作坊並未停留在懷舊，而是將視角引向「未來」。在第二階段中，老師引導成員們使用粉彩進行自由創作，來訴說對夢想的期待。在輕柔的音樂聲中，長輩們拿起彩色粉筆，在畫紙上勾勒出多層次的藍繽色彩，有人畫出想像的旅遊地圖，有人則畫下對子孫的祝福。
這種「從現在到未來」的轉化，正是創意老化的核心價值所在 — 老後生活不應只是守望過去，更可以擁有新的夢想與創作能量。最後的結語環節中，每位成員都為自己與團隊送上了溫暖的祝福，氣氛感人至深。
走入《棉線與石頭》的歷史現場
結束了高強度的感官體驗後，成員們在館員和導覽人員的引領下，參觀了新美館當期展覽 — 《棉線與石頭》；該展覽精確地抓住了新北在地歷史的兩大主軸：堅硬如山的「石頭」（代表礦業勞動）與柔韌如水的「棉線」（代表紡織產業）。
在解說過程中，橘子讀書會的成員們驚喜地發現，展場中的藝術裝置與他們方才在工作坊中分享的故事、模擬的動作竟然有著驚人的重疊。這種「先體驗、後觀展」的設計，極大地增強了長輩與當代藝術之間的共鳴，讓原本看似艱澀的藝術論述，轉化為觸手可及的生活史。
藝術作為促進高齡幸福感的關鍵
這次新美館與臺北大學的合作，讓鶯歌與三峽相互對話，是「藝術介入高齡社群」、「高齡教育與跨世代對話」的極佳範例。長輩們在活動中展現出的生命力與創造力，推翻了社會對老化（Aging）的刻板印象，其中一位長期參與USR計畫的學員簡淑貞，也是第十期《學老誌》的封面人物，甚至將參與的過程剪成一支短影音與大家分享，充分將學老的精神融入生活中。
透過高愷珮、謝孟容館員的細心規劃，曾敏傑教授的媒合，以及陳韻文、許惠慈老師的專業帶領，這群來自北大社區以高齡獨居女性為主的長輩，在新美館度過了一個充滿笑聲與淚水的午後。這場活動再次證明，當美術館打開大門，當大學善盡社會責任，透過雙方的合作，藝術將不再只是牆上的畫像，而是一股推動社會共好、實現幸福老後的強大資源；而大學也展現對於社會更大的貢獻。
讀書會成員簡淑貞剪輯紀錄影片：https://reurl.cc/WbNxqk
